这是导演卢西奥·弗尔兹（Lucio Fulci）在恐怖片领域之外的又一力作。他精心打造了一部残酷而辛辣的意大利犯罪情节剧，虽然情节脱节，却令人毛骨悚然，充斥着无端的极度堕落的暴力和卑鄙行为。弗尔兹在这部电影中留下了他的标志性印记，其中有许多令人难忘的令人毛骨悚然的肮脏场景（例如令人不适的面部融化场景）。多余的血腥和刻薄的情节固然精彩，但缺乏真正的紧张感却使其黯然失色。曲折的故事情节坦率而平淡，即使情节跌宕起伏，情节阴郁，剧本也略显单薄（不合适的幽默感也显得平庸），但其冲动生动的动作特技（慢动作的运用也恰到好处）和那不勒斯的华丽背景打破了这种僵局，给人留下了相当深刻的印象。塞尔吉奥·萨尔瓦蒂（Sergio Salvati）的镜头犀利紧凑，与富尔奇（Fulci）动感的视觉爆发交织在一起，作曲家法比奥·弗里兹（Fabio Frizzi）创作的不断变化、活泼而不落俗套的配乐则为影片画上了圆满的句号。影片的表演经过精心设计，法比奥·泰斯蒂（Fabio Testi）的表演充满人性，也充满真诚。
《禁无可禁》作为一部1980年上映的意大利犯罪剧情片，导演卢西奥·弗尔奇在这部作品中展现了与恐怖片截然不同的风格尝试。影片以那不勒斯为背景，通过走私犯卢卡的生活轨迹，勾勒出一幅充满暴力、背叛与人性挣扎的犯罪图景。弗尔奇并未刻意追求叙事的完整性或逻辑的严密性，反而以一种近乎粗暴的方式，将观众抛入一个充满混乱与不可预测的世界。
主演法比奥·泰斯蒂的表演堪称影片的一大亮点。他塑造的卢卡并非传统意义上的英雄，而是一个在道德边缘游走的矛盾体：既有着黑帮分子的冷酷无情，又偶尔流露出对旧情的软弱与妥协。这种复杂性让角色脱离了脸谱化的反派设定，成为推动剧情发展的核心动力。相比之下，法国黑帮头目马克尔·博祖菲饰演的马可则以阴鸷的眼神和精准的算计，与卢卡形成强烈反差，两人的对手戏充满了剑拔弩张的张力。
影片的视觉风格带有鲜明的时代印记。摄影师塞尔吉奥·萨尔瓦蒂采用高对比度的光影处理，将那不勒斯的街头巷尾转化为充满戏剧性的舞台。一场慢镜头呈现的爆炸场景尤为惊艳，飞溅的碎片与扭曲的肢体在升格画面中呈现出诡异的美感，这种技法既是对动作场面的强化，也暗喻了角色命运的不可逆转。配乐家法比奥·弗里齐的电子风格配乐同样功不可没，合成器音效与管弦乐的交织，为影片注入了不安的律动。
尽管《禁无可禁》在主题表达上显得隐晦而模糊，但其对“禁忌”的探讨却直指人心。影片中的暴力不再是单纯的感官刺激，而是被异化为一种生存法则的象征。当卢卡面对昔日恋人伊万娜·蒙特的背叛时，镜头长久地停留在他颤抖的手指与充血的眼球上，这种生理反应远比任何台词都更深刻地揭示了禁忌被打破时的撕裂感。